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Bunny Wailer
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| Bunny Wailer | |
|---|---|
| Informações gerais | |
| Nome completo | Neville O'Riley Livingston |
| Também conhecido(a) como | Bunny Livingston Bunny O'Riley |
| Nascimento | 10 de abril de 1947 Kingston, Jamaica |
| Morte | 2 de março de 2021 (73 anos) Kingston Jamaica |
| Gênero | Reggae |
| Ocupação | |
| Instrumento | Voz |
| Período em atividade | 1967-2021 |
| Gravadora | RAS Records (60–1970) |
| Afiliações | |
Neville O'Riley Livingston (Kingston, 10 de abril de 1947 — Kingston, 2 de março de 2021), conhecido mundialmente como Bunny Wailer, foi um cantor, compositor e percussionista jamaicano. Foi um dos membros fundadores do icônico grupo de reggae Bob Marley & The Wailers, junto com Bob Marley e Peter Tosh.[1][2] Reconhecido como uma das figuras mais importantes na difusão da música reggae e da cultura Rastafari globalmente, Wailer venceu três prêmios Grammy ao longo de sua carreira solo.[3][4]
Biografia Primeiros Anos e Formação dos Wailers
Nascido em Kingston, Livingston passou parte da infância na vila de Nine Mile, na paróquia de Saint Ann. Foi lá que conheceu Bob Marley, de quem se tornou amigo íntimo.[5] Após a mudança de suas famílias de volta para Kingston, o pai de Bunny e a mãe de Bob Marley tiveram uma união, fazendo com que os dois jovens crescessem na mesma casa como irmãos criados juntos.[6] Em 1963, Livingston, Marley e Peter Tosh formaram o grupo vocal The Wailing Wailers (mais tarde simplificado para The Wailers), juntamente com Junior Braithwaite, Beverly Kelso e Cherry Smith. Sob a tutela de Joe Higgs e a produção de Coxsone Dodd no lendário Studio One, o grupo obteve grande sucesso na Jamaica com o estilo ska e rocksteady, destacando-se com o compacto "Simmer Down".
Transição para o Reggae e Sucesso Internacional
No final dos anos 1960 e início dos 1970, os Wailers adotaram a fé Rastafari e evoluíram sonoramente para o reggae, colaborando com o produtor Lee "Scratch" Perry. Com a assinatura do grupo pela gravadora britânica Island Records, de Chris Blackwell, eles lançaram os álbuns fundamentais Catch a Fire e Burnin' (ambos em 1973), que projetaram o grupo internacionalmente.[7]
Bunny era conhecido por suas harmonias vocais altas e por compor faixas emblemáticas como "Pass It On" e "Hallelujah Time".
Carreira Solo
Em 1974, Bunny Wailer e Peter Tosh deixaram o grupo devido à relutância em fazer longas turnês internacionais promovidas pela Island Records e pelo foco crescente da gravadora em Bob Marley. Bunny fundou seu próprio selo, o Solomonic, e lançou seu álbum de estreia solo em 1976, Blackheart Man, que é amplamente considerado pelas críticas especializadas como uma das maiores obras-primas da história do reggae. Ao longo das décadas seguintes, ele transitou entre as raízes do roots reggae e experimentações com o dancehall.
Bunny Wailer foi um defensor ferrenho da cultura Rastafari, utilizando sua música como veículo para mensagens de resistência, espiritualidade, pan-africanismo e crítica social.[8] Ele era conhecido por proteger a integridade do reggae contra a comercialização excessiva, frequentemente chamando a atenção para a "batida do coração" (heartbeat) da música.[9]
Bunny viajou em turnê com os Wailers pela Inglaterra e Estados Unidos, mas logo tornou-se relutante em deixar novamente a Jamaica. Ele e Tosh foram marginalizados no grupo quando os Wailers começaram a fazer sucesso internacional, com todas as atenções focadas em Marley. Wailer e Tosh subsquentemente deixaram a banda para seguirem carreira solo. Eles foram substituídos pelas "I Thress", uma estratégia com vistas a ampliar o sucesso dos Wailers no mercado não-jamaicano.[nota 1]
Depois de deixar o grupo, Bunny fixou-se mais em seus princípios espirituais. Assim como os outros Wailers, ele era um rasta declarado. Produziu alguns dos seus álbuns, além de compor e regravar a maioria do material do catálogo dos Wailers. Ele obteve sucesso gravando músicas apolíticas, mais pop e dançantes. Bunny sobreviveu aos seus contemporâneos quando a morte violenta era um lugar comum.
Prêmios e indicações
Wailer ganhou três Grammys de "Melhor Álbum de Reggae" de 1990, 1994 e 1996 pelo seu desempenho em Time Will Tell: A Tribute to Bob Marley, Crucial! Roots Classics e Hall of Fame: A Tribute to Bob Marley's 50th Anniversary respectivamente.[10][11]
Em 2017, o governo da Jamaica concedeu a Wailer a Ordem de Mérito, a quarta maior honraria do país, por sua imensurável contribuição à música popular jamaicana.
Estilo Musical e Legado
Como percussionista, Bunny dominava o estilo de tambor Nyabinghi, essencial para a identidade espiritual do reggae. Sua escrita era profundamente lírica, focada em temas de justiça social, espiritualidade Rastafari e repatriação. Após as mortes de Marley (1981) e Tosh (1987), Bunny tornou-se o guardião do legado original dos Wailers, sendo frequentemente chamado de "O Último Wailer".
Morte
Bunny Wailer faleceu em 2 de março de 2021, aos 73 anos, no Medical Associates Hospital em Kingston, após complicações decorrentes de um acidente vascular cerebral (AVC) sofrido no ano anterior. Sua morte gerou homenagens de líderes políticos e músicos de todo o mundo, consolidando seu status como uma lenda viva da música do século XX.[12][13]
Discografia
Álbuns de estúdio
- Blackheart Man (1976) Island/Tuff Gong (2 extra albums with Blackheart Man: Dubd'sco vol.1 (1976) Island/Tuff Gong and Blackheart Man (Remastered & Extended) (1976) Island/Tuff Gong)
- Protest (1977) Solomonic
- Struggle (1978) Solomonic
- In I Father's House (1979) Solomonic** Bunny Wailer Sings the Wailers (1980) Solomonic
- Dubd'sco vol.2 (1981) Solomonic
- Rock 'n' Groove (1981) Solomonic
- Tribute (1981) Solomonic
- Hook Line & Sinker (1982) Solomonic
- Roots Radics Rockers Reggae (1983) Shanachie (international re-release of In I Father's House + 2 extra tracks)
- Live! (1983) Solomonic
- Marketplace (1985) Solomonic
- Rootsman Skanking (1987) Shanachie (international re-release of Rock And Groove edited version plus 3 extra tracks)
- Rule Dance Hall (1987) Shanachie
- Liberation (1989) Shanachie
- Time Will Tell: A Tribute to Bob Marley (1990) Shanachie (international re-release of Tribute + 2 extra tracks)
- Gumption (1990) Shanachie
- The Never Ending Wailers (1991) RAS Records
- Dance Massive (1992) Solomonic
- Just Be Nice (1993) RAS
- Hall of Fame: A Tribute to Bob Marley's 50th Anniversary (1996) RAS
- Communication (2000) Solomonic
- World Peace (2003) Solomonic
- Bunny Wailer's Sound Clash (2006) Charly Records
- Rub A Dub (2007) Solomonic
- Cross Culture (2009) Solomonic
- Reincarnated Souls (2013), VP – 3CD + 2DVD set Solomonic
- Dub Fi Dub (2018) R.O.K./The Original Genesis
Compilações
- Crucial! Roots Classics (1994) RAS
- Retrospective (1995) Solomonic/Shanachie
- Dubd'sco Volumes 1 & 2 (1998) RAS
- Bob Marley & The Wailers Vol 2: Bunny Wailer & Johnny Lover (2002) Saludos Amigos (with Johnny Lover)
- Winning Combinations: Bunny Wailer & Dennis Brown (2002) Universal Special Products (with Dennis Brown)
- The Wailers Legacy (2006) Solomonic (Bunny Wailer & The Wailers)
- Solomonic Singles 1: Tread Along: 1969–1976 (2016) Dub Store Records/Tuff Gong/Island
- Solomonic Singles 2: Rise and Shine: 1977–1986 (2016) Dub Store Records/Solomonic
DVDs
- Live (2005) Video Music, Inc.
Participações em compilações em DVD
- A Reggae Session (1988) Sony BMG, features "Roots, Radics, Rockers and Reggae" and "Rise and Shine"
Notas e referências
Notas
- ↑ Steffens, Roger (2005). Rounder Books. pp. 63–106–165.
Referências
- ↑ Continente, Revista. «"Bob Marley deve estar se revirando em seu túmulo"». Revista Continente. Consultado em 19 de junho de 2026
- ↑ «'Catch a fire': a brisa mística de Bob Marley que conquistou o mundo». O Globo. Consultado em 19 de junho de 2026
- ↑ «The Wailers confirmados no Rock In Rio Lisboa». Expresso. Cópia arquivada em 11 de março de 2026
- ↑ «Remembering Bunny Wailer, Reggae Mystic And Wailers Co-Founder». NPR (em inglês). 5 de março de 2021
- ↑ Johnson, Les (18 de março de 2021). «How Bunny Wailer brought innovation and Rastology to the Jamaican music renaissance». The Conversation (em inglês). Consultado em 19 de junho de 2026
- ↑ «Bunny Wailer's daughter boosts Blackheart Man merchandising to mark 'Wailers 50' celebration - Jamaica Observer» (em inglês). 5 de fevereiro de 2026. Consultado em 19 de junho de 2026
- ↑ «Cen'C Love still defending Bunny Wailer's legacy». www.surinametimes.com (em inglês). Consultado em 19 de junho de 2026
- ↑ Steffens, Roger; Pierson, Leroy Jodie (2005). Bob Marley and the Wailers: the definitive discography 1ª ed. Cambridge, MA: Rounder Books. p. 63–101. ISBN 978-1-57940-120-7
- ↑ Mulvaney, Rebekah Michele; Nelson, Carlos I. H. (1990). Rastafari and Reggae: A Dictionary and Sourcebook. New York: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-06423-4
- ↑ «Bunny Wailer | Artist | GRAMMY.com». grammy.com. Consultado em 3 de maio de 2026
- ↑ Inc, Nielsen Business Media (15 de julho de 1995). Billboard (em inglês). [S.l.]: Nielsen Business Media, Inc. Consultado em 3 de maio de 2026
- ↑ «Bunny Wailer is dead». Jamaica Observer (em inglês). 2 de março de 2021. Consultado em 2 de março de 2021
- ↑ «Bunny Wailer, que fundou The Wailers com Bob Marley e Peter Tosh, morre aos 73 anos». G1. 2 de março de 2021. Consultado em 3 de maio de 2026
Ligações externas
Media relacionados com Bunny Wailer no Wikimedia Commons
