Infância e juventude

Alf Prøysen nasceu em 23 de julho de 1914 na propriedade de posseiro Prøysenstua, em Rudshøgda, no município de Ringsaker, em Hedmark. A propriedade pertencia à fazenda Hjelmstad, e o pai de Alf trabalhava lá como posseiro.^[1][2][3]

O pai chamava-se Olaf Andreassen (1880–1959) e era natural de Ringsaker. A mãe chamava-se Julie Mathiasdatter (1879–1961) e era natural de Brøttum, no norte de Ringsaker. Olaf e Julie casaram-se em 1907 e tiveram dois filhos juntos: Margit (nascida em 1907) e Alf. Além disso, Julie já tinha a filha Marie (nascida em 1902) de um relacionamento anterior, e eles acolheram Olaf (nascido em 1911) como filho adotivo quando ele tinha dois anos de idade.^[2][3]

Quando Alf era pequeno, chamava-se Alf Olafsen.^[4] Aos 24 anos, em 1938, mudou seu sobrenome para Prøysen, em homenagem à propriedade onde a família morava. Pouco tempo depois, seus pais também começaram a usar esse sobrenome.^[5][6]

Alf Prøysen frequentou a escola Furu skole de 1922 a 1929.^[3] A escola ficava a três quilômetros de distância da Prøysenstua. Ele já sabia ler quando começou na escola e era bom em escrever e desenhar.^[2][3] Mas não era bom em marcenaria e educação física.^[7] Depois de cursar os sete anos do ensino fundamental, foi confirmado no outono de 1929. Em seguida, frequentou a escola de continuação em Veldre entre 1929 e 1930. No inverno de 1931–32, frequentou a escola distrital em Ringsaker.^[2] Quando terminou, esperava poder ingressar na Escola Nacional de Artesanato e Arte Industrial em Oslo, mas não obteve apoio do município.^[2][3] Portanto, teve que começar a trabalhar em fazendas. Por ser bom na escola, conseguiu estudar dois anos a mais do que a maioria dos amigos e vizinhos de sua idade onde morava.^[2]

Trabalhou como pastor de gado e ajudante de fazenda. Primeiro, na fazenda Hjelmstad no verão de 1929. Depois, trabalhou em várias outras fazendas em Ringsaker: Nordre Børke, Vik, Opsal, Vestre Løken e Rud.^[3] Em 1939 (no dia da mudança, 14 de abril) deixou o emprego na fazenda Ner-Skyberg, em Ringsaker. Mais tarde naquele ano, conseguiu trabalho na fazenda Lodding, em Kløfta, em Romerike. Ele tinha então 25 anos de idade.

A maioria das histórias e canções de Alf Prøysen se passa em um ambiente semelhante à aldeia onde cresceu: grandes fazendas e pequenas propriedades de posseiros nas décadas de 1920 e 1930.

Durante a década de 1930, enquanto morava em casa em Ringsaker, participou de teatro amador.^[3] Escreveu a peça teatral Gifting på Nautebakken^[3] e também escreveu canções de revista para revistas amadoras.

Seu primeiro poema publicado foi "Røde geranier"; saiu na revista Kooperatøren em 1938. Recebeu 20 coroas como pagamento. (Era muito dinheiro; no ano seguinte, ele recebeu 90 coroas por mês na fazenda Lodding.) Em 1938, também teve poemas publicados na revista Arbeidermagasinet. Alf Prøysen havia se tornado amigo de Knut Fjæstad, de Stange, em 1932, quando Fjæstad era caixeiro-viajante da cooperativa em Rudshøgda. Desde então, eram amigos por correspondência. Foi Fjæstad quem ajudou Prøysen a publicar poemas em revistas. Fjæstad trabalhava no escritório da Associação Cooperativa Norueguesa em Oslo e conhecia o editor da revista Kooperatøren.^[2][8]

Década de 1940 – os anos de consagração

Depois que Prøysen se mudou para Kløfta em 1939, trabalhou por dois anos em várias fazendas em Kløfta e em Sørum. Em 1941, vendeu nove canções de revista para o Dovrehallen^[3][9] e, segundo consta, recebeu uma oferta do diretor de lá, "Hansy Petra",^[2][10] para trabalhar como poeta residente fixo. Infelizmente, o Dovrehallen pegou fogo exatamente na mesma época, e não houve mais revistas lá por muito tempo.

No outono de 1941, conseguiu um emprego como tratador de gado na fazenda Vøyen, em Asker.^{[2][11][12][13]} Perto de Vøyen ficava a Escola Estadual de Pequenas Propriedades (Statens Småbrukslærerskole) na fazenda Sem. Prøysen tornou-se amigo de alunos e professores de lá e os ajudou a montar revistas escolares no outono de 1942, no outono de 1943 e na primavera de 1944.^[3][14] Enquanto morava em Asker, escrevia canções de confirmação e casamento sob encomenda para as pessoas da aldeia.^[15] Em 1943, teve um conto publicado em um livro. O conto chamava-se "Fanten" e o livro chamava-se 16 mann forteller.

Enquanto Prøysen vivia em Asker durante a guerra, também trabalhava nos contos que se tornariam seu primeiro livro, Dørstokken heme. Durante o trabalho com ele, chamou-o tanto de Bygdefortellinger quanto de Livet og leiken.^[15] O livro foi publicado no outono de 1945. Foi o livreiro A.I. Vig, da Høvik Bokhandel em Bærum, que serviu como editora do livro. Naquela época, era comum que livreiros publicassem livros.

Na véspera de São João de 1945, conheceu Else Storhaug, de Rena. Eles se conheceram em uma festa organizada pelos soldados da resistência em Leangkollen, onde faziam vigilância.^[16] Ela havia trabalhado como empregada doméstica em Oslo desde 1934 e fez formação em enfermagem em Aker em 1937. Prøysen deixou o trabalho na fazenda no verão de 1945, pois queria tentar ganhar dinheiro suficiente escrevendo. Alf e Else ficaram noivos em 17 de maio de 1946.

No inverno de 1946, Prøysen foi convidado a escrever canções para a revista estudantil Ad Undas para o Teatro da Associação de Estudantes. Ele escreveu uma canção que parodiava Trygve Lie. Trygve Lie acabara de se tornar o primeiro secretário-geral da ONU. Prøysen chamou a canção de "Når man ser det hele litegrann fra oven". Ele também foi convidado a cantar a canção durante a apresentação. Essa música foi tocada no rádio muitas vezes em 1946, e foi o primeiro indício de que Prøysen se tornaria uma celebridade.^[2][3] No trabalho com a revista, ele conheceu Mentz Schulerud – que era o diretor da revista e também havia morado em Rudshøgda quando criança – e Johan Vestly, que fazia os cenários. Naquela época, Johan namorava a irmã de Mentz, e Alf conheceu os três. A irmã chamava-se Anne-Cath. Ela mais tarde se casaria com Johan e se tornaria Anne-Cath. Vestly.

No outono de 1946, Lauritz Johnson da NRK perguntou se Prøysen poderia fazer uma nova canção de Natal para o Programa Infantil de Sábado. Ele então escreveu "Musevisa". Esse foi o primeiro trabalho que fez para a NRK, mas desde então fez muitas coisas para crianças e adultos no rádio. Em abril de 1947, gravou seu primeiro disco.^[2] Continha duas canções: "Frøken gi meg himlens nummer" e "Bare pappa hadde tid". Ele não havia escrito essas canções ele mesmo. Em setembro de 1948, fez três novos discos, e desta vez ele havia escrito todas as canções ele mesmo: dois discos com canções infantis como "Lillebrors vise" e um disco com duas canções para adultos: "Husmannspolka" e "På Hamar med slakt". Em 1948, publicou um livro com canções, Drengstu’viser, que se tornou muito popular. Ele cantou muito no rádio e em turnês naquele ano e mais tarde se referiu a 1948 como "O ano em que fui um gênio" (sjenni).^[2][17]

Os primeiros livros de Prøysen venderam muito bem. Drengstu'viser (1948) vendeu 140.000 exemplares; Lillebrors viser (1949) vendeu 60.000 exemplares; Trost i taklampa (1950) vendeu 100.000 exemplares.^[18]

1948–70 – os anos como artista consolidado

Alf e Else casaram-se em julho de 1948. Mudaram-se para Nittedal, onde alugaram um quarto na casa de Borghild Rud.^[2][3] Em 1952, construíram uma casa na Askeladdveien, em Nittedal. Alf e Else Prøysen tiveram dois filhos: Elin (nascida em 1949) e Ketil (nascido em 1951)^[19]. Elin Prøysen mais tarde se tornaria uma cantora de canções folclóricas conhecida. A casa na Askeladdveien era uma casa geminada. Mais tarde, em 1963, construíram uma nova casa na Stasjonsvegen, em Nittedal.

Em 1955, a família construiu uma pequena cabana em Tromøya, na costa sul da Noruega (Sørlandet).^[3] No mesmo ano, Alf Prøysen comprou a casa de sua infância do agricultor que a possuía, para que seus pais não precisassem mais morar em uma casa que pertencia a outra pessoa.^[3]

De 1950 a 1960, teve uma página infantil própria no Kooperatøren, o boletim das cooperativas.^[2] De 1951 a 1970, escreveu "contos de sábado" no Arbeiderbladet.^[2] Além disso, trabalhou muito com a NRK, tanto no Programa Infantil para os Pequenos (Barnetimen for de minste) quanto no Søndagsposten, com canções para adultos. Alguns contam que ele costumava ir à sede da NRK, como quem "vai para o trabalho", e ficava na recepção trabalhando em seus textos.^[20]

O romance Trost i taklampa foi publicado em 1950. Tornou-se um best-seller, mas também gerou muita discussão sobre se era melhor viver na cidade ou no campo.^[21] O romance foi adaptado para peça teatral no Det norske teatret em 1952, virou filme em 1955 e musical em 1963. Alf Prøysen também fez outras peças para crianças e adultos. Além de cantar suas próprias canções, também escreveu canções para outros: fez "Tango for to" para Nora Brockstedt, que se tornou um grande sucesso em 1957.^[3]

Prøysen tornou-se membro de um clube chamado Visens venner em 1948.^[22] Lá, colaborou com Thorbjørn Egner, Yukon Gjelseth e Kåre Siem para fazer três grandes livros de canções – em 1954, 1955 e 1970. Em 1962, conheceu o cantor de canções folclóricas sueco Carl-Anton Axelsson e, em 1964, tornou-se amigo do cantor Alf Cranner. Ambos eram mais jovens que ele, e ele colaborou bem com os dois, mantendo também uma intensa troca de cartas com eles.^[23][24][25] Carl Anton traduziu e cantou as canções de Alf Prøysen em sueco, enquanto Alf Prøysen escreveu novas canções para Alf Cranner.

Prøysen esteve doente no último período de sua vida, mas trabalhou até o fim. Morreu de câncer no Rikshospitalet em Oslo, em 23 de novembro de 1970, com apenas 56 anos de idade. Alf Prøysen foi sepultado no Panteão da Honra (Æreslunden) no Cemitério de Vår Frelsers gravlund em Oslo.^[2]

Romance e contos

Alf Prøysen escreveu um romance, alguns contos e muitas histórias curtas que chamou de contos de sábado. Os contos de sábado eram histórias curtas que ele escrevia para o Arbeiderbladet.^[26] No total, escreveu 742 contos de sábado entre 1951 e 1970. Esses contos são talvez o que ele escreveu de mais típico; tanto por serem tão numerosos, quanto por muitos dos motivos típicos de sua obra serem usados neles – frequentemente várias vezes.

O primeiro livro que publicou foi a coletânea de contos Dørstokken heme em 1945. O livro trazia o subtítulo "hedemarksfortellinger" (histórias de Hedmark), mas elas se assemelham ao que normalmente se chama de contos.^[26] Em 1950, publicou o romance Trost i taklampa. No livro Utpå livets vei (1952), ele misturou contos de tamanho normal (4–5 a 12–15 páginas) com as histórias curtas do jornal.^[26] Em Kjærlighet på rundpinne (1958), há apenas contos de sábado curtos, e depois que Prøysen morreu em 1970, foram publicados 6 novos livros com o restante dos contos de sábado do jornal.^[2]

O protagonista do romance Trost i taklampa é a jovem Gunvor Smikkstugun, que volta para sua aldeia natal durante as férias do emprego na cidade. Gunvor quer, por um lado, se exibir e contar como está bem, e, por outro, levar os outros jovens da aldeia para a cidade. Muitos acham que Gunvor perturba a paz na aldeia. Ela chama seus oponentes de "de hugguskakke", aqueles que se dedicam ao "bokprat";^[27] são o poeta Lundjordet, o fazendeiro de Smikkstad, o professor Brekkestøl e o editor Gregersen.

Canções folclóricas, poemas e discos

Prøysen inicialmente cantava suas próprias canções acompanhando-se ao violão.^[28] Com o tempo, começou a escrever canções para outros artistas, como Nora Brockstedt. Em abril de 1947, gravou seu primeiro disco de 78 rotações;^[29] continha duas canções: "Bare Pappa hadde tid" e "Frøken gi meg himlens nummer".^[28]

Ele conhecia bem a tradição popular de canções folclóricas de sua própria infância.^[30] Quando jovem, tinha um caderno de canções manuscrito onde anotava as músicas que ouvia. Muitas das canções suecas ele aprendeu com o pai, que trabalhava com lenhadores da Suécia durante o inverno. Alf Prøysen usou recursos das canções de cordel (skillingsviser) em muitas de suas próprias canções iniciais. A canção "Steinrøysa neri bakken", que estava no livro de canções Drengstu'viser em 1948, ele inicialmente escreveu "em sueco de trabalhador e estilo de canção de cordel"^[30] com o título "Bland björkorna bredvid kojan", mas a versão norueguesa era ao mesmo tempo realista e não sentimental. Na canção "Den skyldige" (1948), ele também mistura motivos tradicionais de canções de cordel, como pai severo, jovens amantes e destinos infelizes, com um desfecho cômico e realista: a escada quebrou. A mesma mistura de canção de cordel grandiloquente e quebra de estilo realista-cômica também é usada em "Hilma og Roger" (1962).^[30]

Alf Prøysen colaborou com muitos compositores: Bjarne Amdahl, Finn Ludt, Ulf Peder Olrog, Christian Hartmann e Johan Øian escreveram a maioria, mas ao todo há 35 nomes de compositores diferentes nos três volumes de canções completas publicados em 1978.^[31][32] Muitas das melodias das canções de Prøysen são indicadas como trad. como compositor, ou seja, melodia tradicional sem compositor conhecido. Não se sabe ao certo o quanto Prøysen contribuiu para as melodias que indicou como trad. Alguns acreditam que ele escreveu grande parte das melodias, mas não tinha certeza se algo poderia ter sido emprestado, e por isso indicou trad. por segurança.^[33] Torhild Viken comparou a primeira e a última coletânea de canções publicada por Prøysen: Drengstu'viser em 1948 e Så seiler vi på Mjøsa em 1969: Na primeira coletânea, todas as melodias são de trad.; na última, todas são escritas por compositores conhecidos.^[34]

Várias de suas canções foram apresentadas pela primeira vez no programa de rádio Søndagsposten, que foi ao ar de 1957 a 1979.^[28]

A canção "Så seile vi på Mjøsa" é um exemplo de como Prøysen colaborou com o cantor de canções folclóricas sueco Ulf Peder Olrog: a canção originalmente tinha tanto letra quanto melodia de Olrog – publicada em 1945, mas Olrog e Prøysen tinham um acordo para usar livremente as letras um do outro.^{[35][36][37][38]} A versão de Olrog chamava-se "resan til Chyterae" e fala sobre dois jovens que flertam e sonham com férias no sul enquanto observam uma pintura rococó. Prøysen torna a letra anti-romântica e a coloca em um ambiente reconhecível e cotidiano de Hedmark. A canção foi gravada em EP em março de 1966 e na NRK no programa de rádio "Dans på sletta" em julho de 1966. Foi usada como contos de sábado no Arbeiderbladet em agosto de 1966 e em formato de livro em 1969, no livro de canções Så seiler vi på Mjøsa. Em 1972, foi publicada em uma edição com partituras.^[39]

No teatro

Alf Prøysen havia se envolvido muito com teatro amador e revistas quando era jovem.^[40] Sua primeira peça teatral em um grande palco foi a dramatização do romance Trost i taklampa no Det norske teatret em 1952. A apresentação foi uma colaboração entre Prøysen e Asbjørn Toms e foi marcada por um espírito rebelde e um humor popular generoso.^[41]

A peça de um ato Fløttardag foi encenada pelo Riksteatret em 1952, como parte de sua "turnê rural"^[42]. O protagonista de Fløttardag é Arne Barnehjemmet, que "tem o coração e os traços de Prøysen", assim como Gunvor Smikkstugun.^[43] Arne é um trabalhador rural, mas interpreta mal o clima de insatisfação na casa dos trabalhadores. Ele leva a sério e, assim, torna-se o único dos trabalhadores que realmente pede demissão e se muda no dia da mudança.

Em 1954, Toms e Prøysen criaram To pinner i kors, descrito como "uma comédia em seis quadros" e "não um grande drama, mas [...] charme de palco",^[41] com música de Finn Ludt. Em 1959, Toms e Prøysen encenaram Tingel-Tangel i natt – um "carrossel em 7 voltas", baseado, entre outras coisas, nas canções de Ulf Peder Olrog na versão norueguesa de Prøysen. A peça é descrita como musical e como "opereta de Hedmark".^[41]

Trost i taklampa virou filme em 1955 e voltou ao teatro como musical em 1963, com música de Finn Ludt. Sølvi Wang interpretou o papel principal no musical, e o número com Snekkersvekara^[44] foi criado para a versão musical. Em 1964, Prøysen colaborou com Bjarne Amdahl em uma versão musical de Hu Dagmar, com Nora Brockstedt no papel principal.

A peça infantil Sirkus Mikkelikski com o subtítulo comédia infantil em 6 quadros, com regras e rimas e simsalabim estreou no Det norske teatret em 1954.^[45]

Histórias e canções para crianças

A maioria das canções e histórias infantis de Alf Prøysen foi transmitida primeiro no Programa Infantil de Sábado (Lørdagsbarnetimen) e em outros programas de rádio.^[46][47] Sua primeira contribuição para programas infantis no rádio foi em 1946, e o que o tornou "conhecido e querido por grandes e pequenos foi o Programa Infantil para os Pequenos (Barnetimen for de minste), que ele começou em 1952".^[48] Os livros infantis foram primeiro livros de canções em 1949 e 1950, e depois Rim og regler fra Barnetimen (1954), com uma mistura de histórias e canções. A peça teatral Sirkus Mikkelikski (1954) foi criada a partir de canções e personagens conhecidos das canções infantis de Prøysen no Programa Infantil: "Bolla Pinnsvin", "Helene Harefrøken" e "Nøtteliten".

Den grønne votten (1964) é parcialmente inspirado no conto de fadas ucraniano Skinnvotten (A Luva), que Prøysen havia recontado em norueguês em 1956.^[48][49] A história principal é sobre Ragnar que perde sua luva nova e sobre os animais que a tomam emprestada. Dentro dessa estrutura, Prøysen acrescenta várias outras histórias e canções de animais.

A parte mais importante das histórias infantis de Prøysen são os contos sobre a Teskjekjerringa (A Velhinha da Colher de Chá). Ela foi desenvolvida primeiro para a página infantil da revista Kooperatøren em 1954, foi para o rádio em 1955 e para o formato de livro em 1956 e 1957 – primeiro na Suécia e no ano seguinte na Noruega.^[46][50] A Teskjekjerringa é conhecida em muitos países e é provavelmente mais famosa na Suécia do que na Noruega. No dia a dia, a Teskjekjerringa é uma pessoa adulta comum, mas às vezes ela fica "pequena como uma colher de chá". Quando está pequena, pode falar com os animais e também se torna uma "amiga invisível" com quem as crianças podem se relacionar como iguais.

Ao contrário do restante da obra de Prøysen, a maioria das canções infantis está no bokmål e tem uma ambientação neutra.^[46] Muitas das canções infantis são narrativas, mas também há canções bobas (como "Skippervise"), canções de regras (como Geitekillingen) e exemplos de "mundos invertidos" onde as regras são opostas ao normal (como em I bakvendtland e Predefinição:Ikkerød). A maior parte de sua literatura infantil, no entanto, é baseada na forma de conto de fadas, com a frase de abertura tradicional "era uma vez".^[46] Um tema comum nas histórias infantis é o cuidado com os menores, seja o Pequeno Irmão (Lillebror) ou os animais. A Teskjekjerringa "solidariza-se com tudo que é pequeno"^[48] e tem "um olhar especial para crianças solitárias e filhotes de animais indefesos".^[46]

Juntamente com Anne-Cath. Vestly e Thorbjørn Egner, Prøysen contribuiu para fazer da década de 1950 uma era de ouro da literatura infantil norueguesa, com base no trabalho no Programa Infantil para os Pequenos. Juntamente com Vestly, criou a série de TV infantil Kanutten og Romeo Clive em 1963.

Ambiente, linguagem e estilo

Todas as histórias em prosa e muitas das canções são escritas no dialeto de Hedmark. O dialeto é usado com mais frequência em histórias e canções para adultos e não tanto nas canções e livros infantis.^[46]

A maioria dos contos e histórias curtas se passa no ambiente em que o próprio Prøysen cresceu: pessoas pobres, trabalhadores e empregados que trabalhavam na agricultura. A época é geralmente aquela em que ele próprio cresceu, nas décadas de 1920 e 1930. "Isso não significa que os contos sejam uma descrição da vida popular no sentido de que a descrição do ambiente seja um fim em si mesma. Embora a prosa curta de Prøysen tenha uma clara ligação com Hedmark na linguagem e na descrição do ambiente, a temática é sempre universal".^[26]

Torhild Viken comparou o ambiente e o tema da primeira e da última coletânea de canções publicada por Prøysen: Drengstu'viser em 1948 e Så seiler vi på Mjøsa em 1969. Ela afirma que Drengstu'viser fala sobre a ligação com a cultura dos posseiros e a comunidade da aldeia; as canções "contam sobre uma atitude exploradora e crítica em relação à ideologia dominante tanto na aldeia quanto na sociedade em geral." O livro de 1969 é uma "coletânea tematicamente mais ampla do que 'Drengstu'viser'"; não se trata mais apenas de pessoas humildes: os personagens das novas canções "não podem ser caracterizados nem como classe alta nem baixa, mas [com] um conceito tão amplo quanto 'pessoas em geral'".^[34] As novas canções tratam do "que podemos chamar de temas líricos centrais. São canções sobre amor, experiência da natureza e a vida humana efêmera." Essa mudança pode ser parcialmente explicada pelo fato de a cultura dos posseiros estar desaparecendo, mas também porque Prøysen havia adquirido um público mais amplo.^[34]

Uma mudança semelhante ocorre também com os contos de sábado: os mais antigos tratam do antigo ambiente rural e dos trabalhadores agrícolas, enquanto vários dos contos da década de 1960 tratam de temas contemporâneos: "sobre moda e minissaias, sobre música pop e livros pecaminosos, sobre a televisão e como ela afeta os hábitos cotidianos das pessoas, ele escreve sobre esportes e turismo em massa para o sul."^[51]

A mãe de Alf Prøysen, Julie, foi perguntada certa vez se achava que o filho escrevia sobre pessoas específicas. Sua resposta foi suficientemente abrangente e precisa: "Ele escreveu sobre todos nós, exatamente como somos...".^[52]

Tema e mensagem

A obra de Prøysen foi percebida e usada de diferentes maneiras. Alguns escrevem: "Prøysen é conhecido por ser um escritor aconchegante, caloroso e gentil".^[53] Outros escrevem: "A questão é se Prøysen é um idílico e nostálgico, ou se há também uma rebelião na poesia de Prøysen, uma rebelião contra a ordem social estratificada nas aldeias de outrora e contra toda opressão dos que são pequenos, também fracos e diferentes".^[18] Magne Lindholm e Jørn Simen Øverli iniciaram um debate sobre isso em uma série de programas de rádio na NRK na primavera de 1992; "sua mensagem é que Prøysen, sob a superfície charmosa e humorística, atualiza problemas humanos fundamentais e existenciais, e que há muita dúvida, desarmonia e inquietação sob a superfície sorridente".^[18] Essa discussão já havia ocorrido anteriormente: Alf Cranner disse algo semelhante em uma entrevista a Jan Erik Vold em 1975, e Ove Røsbak disse algo parecido em 1988.^[18][25]

Em seus primeiros textos, como na coletânea de contos Dørstokken heme, ele mostra as diferenças de classe nas planícies. Frequentemente, trata das diferenças de classe entre grandes fazendeiros e posseiros; ainda mais frequentemente, trata de como os posseiros e empregados domésticos se vigiam para que nenhum deles tente se colocar acima dos outros. Uma lei de Jante rigorosa aguarda aqueles que tentam romper com padrões estabelecidos. Na canção "Griskokktrøsta", essa lei de Jante arraigada é formulada assim: "Pois queremos esquecer que você é um ninguém, mas com uma condição: Você tem que admitir isso você mesmo!". Muitos dos contos são tristes; tratam de pessoas que falham no que tentam ou que invejam e falam mal umas das outras.

Seu único romance, Trost i taklampa, trata de diferentes formas de opressão. Aqui, Prøysen foi contra a maioria dos que escreviam sobre o campo naquela época, retratando a fuga do interior como um projeto de libertação. Ironiza os românticos do campo e as figuras de poder que tentam retratar os emigrantes como traidores, enquanto a protagonista Gunvor Smikkstugun é uma heroína ambígua; ou libertadora ou preocupada em se gabar.

Casas e estátuas

A casa de infância Prøysenstua foi de propriedade privada até 1985; o sobrinho-neto de Alf Prøysen, Rolf Ove Hagen, era o proprietário na época. O município de Ringsaker comprou-a e a restaurou ao estilo e padrão que tinha durante a infância de Prøysen na década de 1920.^[1] A casa estava aberta para visitas guiadas tanto antes quanto depois de 1985. O centro de experiências Prøysenhuset, próximo à E6 em Rudshøgda, foi inaugurado em 1987.

Inge Haukvik, de Børsa, em Sør-Trøndelag, possui a maior coleção de objetos de Prøysen do país; com o tempo, ele também colaborou com o Prøysenhuset para desenvolver a coleção deles.^[58][59][60]

Em frente à sede da NRK em Marienlyst, encontra-se "Steinrøysa neri bakken", um memorial criado em 1971 por iniciativa da NRK. O monte de pedras consiste em uma pedra de cada município da Noruega. O monte de pedras foi posteriormente desenvolvido como um memorial a Prøysen, Erik Bye e Otto Nielsen; os três que colaboraram no programa de rádio Søndagsposten.^[61][62][63]

O escultor Sivert Donali criou duas estátuas de corpo inteiro de Alf Prøysen: A estátua de Prøysen atravessando o portão foi inaugurada em Rudshøgda em 1989.^[64] Uma estátua de Prøysen tocando violão foi inaugurada em Nittedal em 2001.^[65] Donali faleceu em 2010, mas um busto de Prøysen que ele havia feito foi inaugurado em Moelv em 2011.^[66] Svein Tore Kleppen criou uma estátua de corpo inteiro que está no Det norske teatret; foi inaugurada em 1988. Kleppen também fez bustos de Prøysen; eles estão no Prøysenhuset. A lápide no Cemitério de Vår Frelsers gravlund em Oslo é uma pedra natural com a assinatura de Prøysen. Na Præstvegen, há uma pedra memorial com um retrato em relevo, feito pelo gravador Øyvind Hansen^[67]

A escultura de bronze de Fritz Røed da Teskjekjerringa, de 1973, encontra-se em Domkirkeodden em Hamar, em Rykkinn,^[68] em Ski^[69] e em Porsgrunn.

Amigos de Prøysen

A associação de membros Prøysens Venner foi fundada em Ringsaker em julho de 1985,^[70] e trabalha "para preservar a memória de Alf Prøysen e para manter e fortalecer o interesse por sua obra". A associação colabora com o município de Ringsaker e com o Prøysenhuset. A associação começou a publicar a revista PrøysenVennen em 1996.^[71][72] Desde 2002, a associação também é coeditora do Prøysenårbok a cada dois anos.^[73]

Prêmios

Em 1970, Prøysen recebeu o Prêmio Honorário do Conselho de Cultura da Noruega (Norsk kulturråds ærespris); ele soube desse prêmio nos últimos dias de vida.^[74] Em 1970, ele também recebeu o Prêmio Honorário do Departamento de Cultura e Assuntos Eclesiásticos para literatura infantil e juvenil. O prêmio honorário do departamento foi concedido postumamente, ou seja, após sua morte, e só foi concedido esta única vez.

Em 2011, Prøysen foi incluído no Rockheim Hall of Fame junto com a-ha, Åge Aleksandersen, Jokke & Valentinerne e Wenche Myhre.

Discos com canções de Prøysen

Enquanto Alf Prøysen viveu, ele nunca lançou discos LP com suas próprias canções, apenas EPs e compactos simples. Lançar LPs não era tão comum para artistas noruegueses naquela época.

O primeiro LP em que ele cantou suas próprias canções foi Alf Prøysen em 1971. Em 1980, foi lançada a coletânea Graset er grønt for æille em 3 LPs.^[75] Em 1993, foram lançadas duas grandes coletâneas com ele cantando: Original Prøysen com 5 CDs com gravações dos arquivos da NRK, enquanto På grammofon contém gravações completas em disco.

Muitos outros artistas gravaram as canções de Prøysen:

• Nora Brockstedt cantava Prøysen desde a década de 1950, e o disco Nora synger Prøysen foi lançado em 1971. O disco Alf Prøysen tolket av Nora Brockstedt foi lançado em 1993.
• Elin Prøysen lançou vários discos com as canções de seu pai, de Pikeønsker fra en veranda (1973) a Dans med Prøysen (2007).
• O grupo de canções folclóricas Vandrerne lançou em 1979 o álbum Vandrerne, onde a maioria das canções era de Prøysen.
• Viggo Sandvik lançou Æille har et syskenbån på Gjøvik em 1983.
• Lillibeth Lunde Elgstøen lançou Som dogg i måråsol em 1986.
• Jørn Simen Øverli lançou Jørn Simen Øverli synger Prøysen em 1992. Este lançamento gerou debate. Øverli lançou em 2005 Prøysenvisene som forsvant.^[76]
• Maj Britt Andersen lançou Kjærtegn em 1992, Dørstokken heme em 2004 e Onger er rare em 2006.
• A coletânea Med blanke ark foi lançada em 1994; contém 14 canções de Prøysen, interpretadas por vários artistas. O álbum foi produzido por Sigbjørn Nedland.^[77]
• Dissimilis lançou o EP Graset er grønt for æille em 1996.
• Katia Cardenal lançou dois discos com Prøysen em espanhol em 1999: Navegas por las Costas e o disco infantil En Reveslandia.
• Håkon Paulsberg lançou o álbum Jinter em 1999^[78] e Ændre sia em 2013.
• A coletânea Nå har vi vaske golvet (2003) contém principalmente canções de Natal, interpretadas por vários artistas.
• Lars Lillo-Stenberg lançou o álbum Synger Prøysen em 2006.
• Knut Anders Sørum lançou o álbum Prøysen em 2010.^[79]
• Heidi Gjermundsen Broch lançou o álbum Blåøyd jævel em 2011.

Há também muitos artistas que incluíram canções avulsas de Prøysen em seus discos; especialmente as canções infantis e as canções de Natal.

Novas encenações de Prøysen no teatro

Algumas das peças teatrais que o próprio Prøysen escreveu, especialmente Trost i taklampa e Sirkus Mikkelikski, foram encenadas muitas vezes. Além disso, muitos teatros criaram suas próprias encenações de Prøysen com base em outras de suas canções e histórias. [[Fil:Trost i taklampa 03.jpg|thumb|Kirsti Sparboe, Arne O. Reitan e John Yngvar Fearnley na montagem do Trøndelag Teater de Trost i taklampa, 1975.
Créditos: Roar Øhlander/NTNU UB]] No Det norske teatret, o colaborador de Prøysen, Asbjørn Toms, criou três espetáculos de cabaré baseados nas canções e contos de Prøysen, caracterizados como "uma espécie de concerto de desejos à la Prøysen":^[41] Kjæm du i kveld (1974), Når groværet kjem (1980) e Nå seile vi på Mjøsa (1988). O Nationaltheatret apresentou em 2001 o cabaré Kjæm æiller att!^[80] O Teater Innlandet apresentou em 2012 o espetáculo Skaff meg en synder, de Morten Joachim, baseado nos contos de Prøysen.^[81][82]

Toms e o Det norske teatret também criaram os espetáculos infantis I bakvendtland (1972) e Hompetitten (1977). A Teskjekjerringa virou teatro em 1989 com Teskjekjerringa på camping e mais tarde também com Teskjekjerringas julestrid em 2003 e posteriormente.^[41][83] O Oslo Nye Teater apresentou o espetáculo de teatro de bonecos Jul med Prøysen og snekker Andersen mais de 1000 vezes desde a estreia em 1991.^[84][85]

Edições dos livros

Após a morte de Alf Prøysen, muitos novos livros com suas canções e histórias foram publicados. Começou com quatro livros com os contos de sábado (1972–75). Em 1978, foram publicadas as obras completas em 12 volumes; eram 7 volumes com histórias para adultos, 3 volumes com canções e 2 volumes com livros infantis.^[86]

Um livro que teve uma tiragem especialmente grande foi Alf Prøysen, et portrett i tekst og bilder (1989);^[87] foi enviado como presente da Norsk Kommuneforbund a todos os membros da associação, obtendo assim uma tiragem de 210 000 exemplares.^[88] O livro tinha duas partes: uma parte com imagens da vida de Prøysen e uma parte com textos de Prøysen, com novas fotografias artísticas.

Foram feitas seleções temáticas das canções e histórias infantis de Prøysen:

• Nå skinner sola i vinduskarmen (1989)^[89] foi reeditado como Sommerbok for barn (1999)^[90] e Sommer med Prøysen (2010). Todas as três edições são ilustradas por Kari Grossmann.
• Jul med Prøysen (1982) é ilustrado por Borghild Rud.^[91] Reeditado em 2013 com o título Prøysens jul.
• Julebok for barn (1985) é ilustrado por Kari Grossmann.^[92]

O próprio Alf Prøysen estava preocupado que suas canções não fossem consideradas "apenas" canções, mas também poemas.^[93] O Clube do Livro publicou uma seleção de seus poemas em 1971, chamada Lørdagskveldviser.^[94] Foram impressos sem partituras. A seleção de poemas Kyss meg sakte (1997)^[95] também foi impressa sem partituras. As canções de Prøysen podem ser encontradas em muitos livros de canções diferentes. No grande Norsk visebok (1993)^[96], foram incluídas 27 canções de Prøysen.^[97]

Orientação sexual

Em 2004, Ove Røsbak escreveu um artigo no Dagbladet, pouco antes do 90º aniversário de Alf Prøysen^[98]. Røsbak havia escrito uma biografia de Alf Prøysen em 1992. Em 2004, escreveu que se arrependia de não ter mencionado na biografia que Alf Prøysen era bifil – ou seja, que podia se apaixonar tanto por mulheres quanto por homens. Røsbak incluiu essas informações em uma edição atualizada da biografia em 2014.

Isso gerou um longo debate.^{[99][100][101]} Alguns achavam que não era verdade, alguns achavam que não era apropriado falar sobre isso,^[102] e alguns achavam que não fazia diferença.^[103] Alguns também acreditavam que se entenderia melhor Prøysen depois que isso se tornou conhecido.^[104] Kim Friele foi entrevistada no Dagbladet em 23 de julho. Ela disse que Røsbak falava a verdade e que havia conversado com Alf Prøysen sobre ser bissexual em 1967, e que ele se sentia envergonhado por não ousar contar a outras pessoas. Muitos acreditaram nela.^[99]

Posteriormente, alguns apontaram textos de Alf Prøysen que podem ser interpretados como dicas sobre sua orientação sexual, que ele não queria revelar.^{[105][106][107]} "Vise om løgna" é uma canção sobre ter segredos, enquanto "Mannen på holdeplassen" pode ser interpretada como uma canção sobre dois homens que se apaixonam à primeira vista.^[108] "Trassvisa hennes Tora" é uma canção pungente sobre amor proibido e é ambígua sobre se se trata de gênero ou outras condições sociais.

Poemas e canções

• Drengstu'viser, 1948
• Musevisa, 1949
• Vårvise, 1950
• Viser i tusmørke, 1951
• Tingeltangel i natt, 1954, 8 canções de Ulf Peder Olrog, traduzidas por Prøysen
• 12 viser på villstrå, 1964
• Så seiler vi på Mjøsa og andre viser, 1969
• Lørdagskveldsviser, 1971
• De gamle visene, 1972-1983, Forlaget For Alle

Romance, contos e contos de sábado

• Dørstokken heme, Hedmarksfortellinger, 1945
• Trost i taklampa, romance, 1950, ISBN 82-10-04895-3
• Utpå livets vei, 1952 (contos de sábado e contos)
• Matja Madonna, 1955
• Kjærlighet på rundpinne, 1958 (contos de sábado)
• Muntre minner fra Hedemarken, 1959
• Det var da det og itte nå, 1971 (memórias de infância, baseado em manuscrito de rádio de 1969)
• Jinter je har møtt, 1972 (contos de sábado)
• Onger er rare, 1973 (contos de sábado)
• Kjærtegn, 1974 (contos de sábado)
• Livets sekund, 1975 (contos de sábado)
• Tia og timen, 1998 (contos de sábado)
• Spaserveger i granskog, 1998 (contos de sábado)
• Lørdagsstubber, 2014

Peças encenadas no teatro

• Trost i taklampa, peça 1952, musical 1963
• Fløttardag, 1952
• To pinner i kors, 1954
• Sirkus Mikkelikski, 1954 (Teatro infantil. Música: Johan Øian)
• Tingel-tangel i natt, 1959 (Música: Ulf Peder Olrog e Bjarne Amdahl)
• Hu Dagmar, musical 1964 baseado na peça de Ove Ansteinsson (Música: Bjarne Amdahl)

Livros infantis

• Musevisa, 1949
• Lillebrors viser, 1949
• Teddybjørnen og andre viser, 1950
• Rim og regler fra Barnetimen, 1954 (Contém canções e histórias, incluindo Musa i bua e Geitekillingen som kunne telle til ti)
• Kjerringa som ble så lita som ei teskje, 1957
• Alle tiders gullhøne, 1959
• Teskjekjerringa på nye eventyr, 1960
• Halvmeter'n, 1962, 1994
• Sirkus Mikkelikski, 1963
• Den grønne votten, 1964
• Teskjekjerringa i eventyrskauen, 1965
• Den vesle bygda som glømte at det var jul (em sueco 1966, em norueguês 1976)
• Teskjekjerringa på camping, 1967
• Teskjekjerringa på julehandel, 1970

Discos

• Alf Prøysen og Torhild Lindal (1957) (EP) com Torhild Lindal
• O jul med din glede (1959)
• Viseregle (1959)
• Barnas julemoro (1964) com Rolf Just Nilsen, Arne Bendiksen e Berg-jentene
• Alf Prøysen (EP) (1968)
• Alf Pröysen sjunger Teskedsgumman och andra barnvisor (1968)
• Pirion (1968)
• Hver sin vise (1969)
• Alf Prøysens beste barneviser (1970)
• En kveld med visens venner (1970)
• Alf Prøysen leser egne dikt (1970)
• Du ska få en dag i mårå (1971)
• Alf Prøysen (1971)
• Den ukjente Prøysen (1973)
• Å, du gode sparegrisen min (1975)
• Graset er grønt for æille (1980)
• Alf Prøysen fra Barnetimen for de minste (1984)
• Original Prøysen (1993)
• På grammofon (1993)

Cinema e TV

• Trost i taklampa (1955)
• Kanutten og Romeo Clive (série de TV) (1963)
• Gumman som blev liten som en tesked (Calendário do Advento 1967) (série de TV sueca) (1967)
• Geitekillingen som kunne telle til ti (Козлёнок, который считал до десяти; curta-metragem de animação soviética) (1968)
• Teskedsgumman (série de TV sueca) (1973)
• Jackanory (série de TV britânica, 15 episódios, com "Mrs Pepperpot", que é o nome inglês da Teskjekjerringa) (1966–1970)
• Spoon Obaasan (série de TV japonesa sobre a Teskjekjerringa) (1983)
• Den blå koppen e Blommer på bar mark (contos dramatizados para TV por Svein Erik Brodal) (1990)
• Snekker Andersen og Julenissen (filme) (2016)
• Snekker Andersen og Julenissen: Den vesle bygda som glømte at det var jul (2019)